新锐艺术家雷凌华作品展月底亮相艺术北京
艺术北京2013举办在即,新锐艺术家雷凌华作品将亮相航美艺术机构(展位号:A44),本次展览在艺术家瑞兽系列基础上将重点突出其壁画系列作品,此外,瑞兽“(音同‘生’sheng)”系列还将有雕塑参展,无论是其油画还是壁画,其神秘而深邃的东方元素的延伸以及与西方文化的碰撞融合都恰好吻合了本次展览策展人董梦阳所着重突出的“完整中国”概念。
由于CIGE的延迟,艺术北京变成上半年内地艺术博览会唯一的看点。据策展人透露,今年的艺术北京将比往年更整齐丰富,参展画廊的水平也将更高。尽管面临着香港巴塞尔的强力挤压,但国外画廊的主动申请比往年更加积极,经过七年之痒的艺术北京,已经过了贪大求全的阶段了,艺博会的品质反而显得更为重要。
据悉,雷凌华作品已经是第二次参展艺术北京,作为中青年一代新锐艺术家代表,雷凌华作品语境当代而不失传统。壁画、油画、传统的东方文化元素延伸渗透构成了其笔下具有时代精神与个性魅力的当代艺术。(来源:环球文化网/王绍军)
“艺术北京2013”观众开放时间:5月1日—5月3日,欢迎广大艺术爱好者莅临。
参观交流预约电话:13146220577
地址:北京市朝阳区东三环北路16号全国农业展览馆新馆 展位号:A44(航美艺术机构)
雷凌华:《看我美不美》雕塑
雷凌华 1971年出生于湖南蓝山,现居北京,职业画家,毕业于中央美术学院首届壁画高研班(师从:侯一民、李化吉先生),中国壁画学会会员、中国建筑学会会员、中国美术家协会辽宁分会会员。
2013年4月30日参加“2013艺术北京”博览会
2013年3月2日参加南宁“南辕北辙——当代中国画三人展”
2012年受邀修复性复制阿尔寨石窟全部壁画并被当地博物馆整体收藏
2011年11月参与发起“宋庄夜话”公益论坛
2011年10月参加宋庄艺术节“脉搏脉象”展
2011年参加沈阳市纪念建党90周年展
2011年4月参加“艺术北京”国际艺术博览会
2010年10月《种植实验》参加中国油画艺术沙龙第一会展
2010年9月参加上海国际艺术博览会
2010年参加“东北三省新锐艺术家邀请展”
2010年参加首届中国农民艺术节。博艺宋庄—北京画家村落集群艺术展
2009年12月参加798“未了”画展
2009年9月《0c (南方)》入选全国第十一届美展
2009年9月《0c (南方)》入选全国第二届壁画大展
2009年9月《抗震壮歌》入选全国第十一届美展并获银奖;入选全国第二届壁画大展并获大展大奖(参加作者之一)
2009年5月《抗震壮歌》在中华世纪坛展出,原作被国家博物馆收藏,同时陶瓷壁画被四川都江堰地震博物馆收藏 (参加作者之一)
2008年《告别北川》参加798《从南到北》十人联展
2007年《温室》参加“未了……”在央美美术馆展出
2007年《谣变》陶艺展在在央美美术馆展出
当代艺术的宗旨是为了反对所有的约定俗成,并以个性化的标新立异作为表述。从这一点上来解读,雷凌华的瑞兽:“(音同‘生’sheng)”系列不仅做到了个性化的标新立异,并已经形成了成熟的艺术语境。这种似人非人的图腾形象兼具壁画与油画的属性,起源于摩利支天菩萨坐骑,又与十二生肖有着不解之缘,她是神性与人性有机融合的产物,也是改革开放后的北漂一族闯世界的反观写照。因此,作者笔下的瑞兽分明就是深处当代环境下的左邻右舍,更是我们浸淫在当代文明与传统文化水乳融合的精神归宿。收藏家郭庆祥曾经呼吁:我们需要具有时代精神的艺术。如果说我们对这种“瑞兽”还心存疑虑,莫衷一是,那么,再看作者笔下的壁画《佛像》与《财神》系列,我们都能殊途同归的地感觉到这种蓬勃的时代气息与传统文化探究精神。艺术家笑言这是一种演绎尝试,今天我们欣喜地看到了这种演绎后浓郁的时代气息与个性魅力,古往今来,社会文明不正是在这种演绎中交融递进么?
——王绍军
附文:异彩凌华 ——我观雷凌华艺术精神
雷凌华:闯世界系列
临摹法海寺壁画局部:辩才天
记者: 请您谈谈不同时期,您的绘画风格有何不同?这种绘画风格是如何形成的?
雷凌华:我以前主要是画写实的,画完以后看看周围跟大家区别不大觉得没多大意思,就开始试着把身边的场景重新解构放入一个超现实空间,造型也根据画面需要夸张变形;后来进入中央美院壁画系学习,接触并较深入的了解了中国传统壁画,才慢慢认知自己以前太无知,于是为了学习得更深入在临摹了各种壁画之后还为了跟古人做一次更近距离的对话,一比一等大复制了“法海寺壁画”,在这过程中才有了我现在的“”(音sheng)系列和佛像壁画。我觉得每一阶段绘画风格的不同是因我每一阶段接触到的知识层面和对艺术的理解不同形成的。
记者:传统艺术是中国本土文化的结晶,精神内涵深刻,在中西文化不断融合、深化的过程中,艺术理念也在不断碰撞,中国艺术家如何在当代艺术中既融入传统文化,又体现当代性,既有传承,又有创新?
雷凌华:中国的当代艺术家许多提出的“当代”就是反传统,这种理念我不能苟同;也有些提出“当代艺术”就是“观念艺术”等,我经常反问一些朋友“观念何从而来”?我认为一个人对事物的认识深度决定于他提出观念的高度,认识深度的度量其实就是对传统文化传承有多少深度。我即将在“艺术北京”展出的壁画作品《乘龙财神》其总体笔墨和技法都是来源于中国的传统壁画,但他有明显的时代特征,其造型就有别于藏传佛教的怒像;佩戴的吉祥饰品不但有历代的货币符号还有当今时尚的金卡等。我创作的“”系列画面总体感觉很“当代”,但他的来源就是中国传统的佛教和易经。
记者:在当代艺术越来越走向商业化、庸俗化和表面化的趋势下,强调作品中的“精神”内涵显得尤为重要,您是如何站在时代精神的高度上进行艺术思考与探索,使作品走向更高的精神层面?
雷凌华:我以为“艺术是一种宗教,也是一门哲学”,如果你是真正的教徒的话你就不会只停留在参与一些仪轨,而是会深刻的去体悟他的教义,然后按教义去修行。也就是不但要深入的学习传统文化,而且一定要与时俱进,这样出来的作品才能经得起时间的考验。
雷凌华:《种植实验》 油画