春天的季节，一息一动在人们眼中都有着动人的诗意，江南的春天，春雨浠浠沥沥，杏花绽放出了粉红的笑脸。

　　可染先生笔下的春雨江南充满了“随心所欲不逾矩”的自由和天然妙趣，使人感受到盎然的春趣。

　　余十六岁起即在江南学习，先后有六年之久，中岁又多次往江南写生。吾爱江南，江南之美时萦梦寐，江南春雨更是我常画题材，惓惓情深，不能自已。　　——李可染题画

　李可染 | 《杏花春雨江南》 1956年 53.8×48.5cm
 

　李可染 | 《春雨江南图》 1989年 89×53cm

　　题款：杜甫诗云：元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。吾以淋漓墨沉泼湿春雨江南图，尚能抒写己意，以未步前贤后尘为快。岁丙寅春月可染并记。

　　可染先生曾创作过多幅“杏花春雨江南”题材的山水画，其中寄托了他对江南深挚的情愫。他在其中一幅作品上题到：“杏花春雨江南，此绝妙词不知出自何代高手。吾童年至今，每每为之神驰不已，故亦屡屡写之，意想经营，思以不辱前人也。”

　　做为中国文化地理一种代表性符号的江南烟雨，在李可染的画笔下变得如此动人。

李可染 | 《春雨江南》

李可染 | 《江南喜雨图》 1979年 69.5×46.2cm

　　李可染 | 《春雨江南图》 1983年 69×46.2cm

　　中国古代美学提倡“得意忘言”，诗学推崇意象，绘画主张写意。意为何物?意是脑中丰富的映象滤掉所有无关的枝节之后集约而成的高度澄明、高度提纯之后的印象。写生是画当下景物的映象，写意是画高度提纯之后的印象。李可染的春雨江南，就是以古人诗句提供的景色作神思的导向，集约脑中存储的诸多映象，意象经营，造境写意而成。用湿漉漉的淡墨画出透明肥腻的点线，语言高度统一，甚至连题字都水淋淋的，好像整张纸(包括纸上的一切)都被迷蒙的江南春雨打湿了，淋酥了。

李可染 | 《杏花春雨江南》 1961年 69.3×45.7cm

　　题款：杏花春雨江南，此绝妙词，不知出自何代高手。吾童年至今每每为之神驰不已，故吾亦屡屡写之意，想往营思以不寻前人也。一九六一年八月十日。可染画于北海之滨。

李可染 | 《杏花春雨江南》(局部)

　　李可染 | 《江南春雨》 68.5×45.5cm

　　明度很高的洋红和透明淡墨的单纯组合，加上对宣纸奇特性能的熟练驾驭，便幻化出春雨江南的空翠湿润。虽然快笔运墨，但笔笔有力，笔笔肯定，淡墨被挤入纸中，丰沛的水分随之在笔触周边形成水纹，毫不犹豫地笔笔跟上，便造成了这种类似相片底版的效果。笔触丰富多彩，极富造型感，何处为山石，何处为草木，不假设计，全由笔势随机应变。孔子曰：“随心所欲不逾矩。”此之谓也。

李可染 | 《春雨江南图》 1984年 68.5×46cm

　　题款：春雨江南图，一九八四年岁次甲子冬十月，可染写。

李可染 | 《春雨江南图》(局部)

　李可染 | 《春雨江南图》 1988年 78×52cm

　　题款：春雨江南图。余十六岁起即在江南学习，先后有六年之久，中岁又多次往江南写生，吾爱江南，江南之美时萦梦寐，江南春雨更是我常画题材，拳拳情深不能自已。一九八八年岁次戊辰中秋节后三日可染作于天海楼并记。